Subterranea. O cartografie urbană
Artist: Liviu Bulea
Curator: Georgeta-Olimpia Bera
12 februarie – 21 martie 2026
Vernisaj: Luni, 12 februarie 2026, ora 18:00
Locul expoziției: IAGA Contemporary Art
Strada Cloșca 9–11, Cluj-Napoca, România
Expoziția poate fi vizitată gratuit de marți până sâmbătă, între orele 14:00 și 18:00.
Despre expoziție
Galeria IAGA Contemporary Art are plăcerea de a anunța deschiderea expoziției Subterranea. O cartografie urbană, o expoziție personală semnată de Liviu Bulea, desfășurată în perioada 12 februarie – 21 martie 2026. Curatoriată de Georgeta-Olimpia Bera, expoziția propune o explorare introspectivă a mediului urban ca teritoriu stratificat, modelat de memorie, percepție și tensiuni psihologice.
Liviu Bulea: Subterranea. An urban cartography
Spațiul urban este acel ambient pe care îl “trăim” în mod mai mult sau mai puțin conștient, un mediul sedimentat, modelat de aglomerări de materiale prelucrate – și totuși brute în contrast cu fragilitatea existenței noastre. Liviu Bulea escavează materialul intangibil al propriului subconștient, sensibil în fața condiției sale evolutive care se manifestă vizibil în angrenajul urban, un angrenaj în care psihicul, în transformarea sa, devine unul reactiv sub forma claustrării și agorafobiei.
Închiderea și deschiderea în fața cartografierii aglomerărilor reprezintă o urmărire, în timp, a unui crescendo în raport cu propria existență, în care tandemul construcție – deconstrucție modelează stări fizice și psihice într-o continuă dinamică. Artistul accede, în mod natural, înspre o stare de echilibru între efectul disonant al peisajului în raport cu starea interioară, semnalând trecerea timpului și reancorarea într-un moment prezent. Memoria vie a locurilor vizează în imagine căutarea unui ritm racordat la o stare psihică, în logica a ceea ce ochiul poate surprinde într-o clipită. Ordinea plană a suprafețelor echivalează astfel cu o încercare de apropiere graduală, la nivel perceptiv, de materialul degradabil, atât de firesc asimilabil etapelor vieții organice.
Reproducerea fotografică a monumentului și angregarea sa ca ansamblu estetic sunt eforturi de poziționare a sensibilului în fața unei realități asincrone. Ceea ce opera poate atinge prin propria reprezentare se transformă în material maleabil, care transcede natură fizică și imuabilă a realității.
Aflată la confluența dintre istoria personală, care se dorește a fi un spațiu al propriei regăsiri, și explorarea unui teritoriu marcat de construcții impozante surprinse în fotografii pe polaroid și în maculaturi standardizate, colecționate în momente-surpriză de trecere și zăbovire, expoziția de față este o formă captivantă de revendicare a dialogului dintre neutralitatea succesiunilor plane (în tonalități de gri și negru), cianotipii și inserții de jocuri texturale, dintre infuzii isterice de galben și încadrări tăioase care ne introduc în jocul halucinant al perspectivelor inversate.
Topografia locurilor trecute și prezente, explorarea urmelor unui tranzit intens cu trimitere la intervale spațio-temporale precise, precum și atribuirile în jurnale intime de călătorie, invocă stranietatea unei dimensiuni greu de cuprins în diversitatea marcajelor și a altor mutații în ansamblul structural al peisajului. Odată cu reconfigurările urbane datorate extinderililor sau restrângerilor teritoriale, avem în vedere proiecția sumbră ca gest artistic în privința transformării naturii și a alienării ca urmare a pierderii unor repere esențiale care facilitează conectarea umană.
În ideea perpeturării unui sentiment de apartenență, ne aflăm în fața vastității unui spațu interiorizat, în care preeminența obiectului devine expresia trecerii și a unei recuperării fugitive a momentului prezent. Creatorul propune o natură distinctă, în care imaginea își joacă propria carte, lăsând loc interferenței între transfigurarea realului prin apel la memoria colectivă și o cartografiere sinceră a propriilor trăiri.
Georgeta-Olimpia Bera
Despre artist
Liviu Bulea (n. 1989, Turda, România) este artist, curator și manager cultural, activ la intersecția dintre arta contemporană și activismul social. Este fondator și Director Artistic al Refugiu de Creație, un ONG care dezvoltă programe culturale, expoziții și ateliere menite să construiască comunități artistice incluzive.
Activitatea sa curatorială și editorială include colaborări cu Visual Kontakt Gallery, IAGA Contemporary Art și revista Gay45. Lucrările sale au fost expuse internațional în instituții precum Urban Nation Museum (Berlin), Cité Internationale des Arts (Paris), MUMOK (Viena) și muzeele naționale de artă din Cluj, București și Sibiu.
Operele lui se regăsesc în colecții publice de prestigiu, inclusiv Banca Europeană de Investiții (Luxemburg), Muzeul Național de Artă Contemporană (București), Schwules Museum (Berlin), Queer Museum (București) și Tom of Finland Foundation (Los Angeles). A participat la rezidențe artistice internaționale susținute de organizații precum KulturKontakt Austria, Stiftung Berliner Leben și Cancelaria Federală a Austriei. În prezent, Liviu Bulea urmează un doctorat la Universitatea de Artă și Design din Cluj, unde cercetează rolul artei în schimbarea socială.
Despre curator
Georgeta-Olimpia Bera este artist vizual și curator de artă stabilit în Cluj, lector universitar doctor la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, specializarea Pictură. Absolventă a aceleiași universități, are competențe în pictură, desen, tehnici de gravură, ilustrație și instalație multimedia. A participat la rezidențe de artă la Essaouira Contemporary Art Centre (Maroc), Visual Kontakt Ulm (Germania), Cessapalombo (Italia) și Ushant Island (Franța). A expus în muzee și galerii de artă din România și din străinătate: Museo Valtellinese di Storia e Arte (Sondrio); RIVAA Gallery (New York); Ex-Upim (Macerata); Visual Kontakt (Cluj, Oradea, Ulm); 54 Arte Contemporanea, (Molfetta), Neon Gallery (Wrocław) și altele. Proiectele sale curatoriale s-au concretizat în expoziții la Visual Kontakt (Cluj, Oradea, Ulm) și IAGA Contemporary Art (Cluj), Muzeul de Artă din Cluj-Napoca, RIVAA Gallery (New York, 2017), Fondazione Filiberto e Bianca Menna (Roma, 2017), Sala dei Templari (Molfetta).
IAGA Contemporary Art
Galeria IAGA Contemporary Art a fost fondată în 2014 la Cluj-Napoca, România, în regiunea Transilvaniei, de către Alberto Perobelli – antreprenor și colecționar de artă modernă și contemporană. Pornind de la colecția sa de lucrări ale marilor maeștri italieni din perioada postbelică, activitatea sa în România l-a condus spre descoperirea limbajelor și practicilor tinerilor artiști locali. Această descoperire a inspirat crearea unei galerii dedicate prezentării lucrărilor lor, încurajând un dialog original cu artiști din alte țări din Europa de Est, precum și cu artiști italieni emergenți și de mijloc de carieră.
De la înființare, galeria a dezvoltat un program intens și coerent, organizând șase expoziții pe an și participând activ la târguri de artă din Europa de Nord-Est, menținând totodată o prezență constantă la târgurile de artă din Italia.
Astăzi, galeria este coordonată de Liviu Bulea, care continuă să promoveze misiunea IAGA de a sprijini practicile artistice contemporane și de a încuraja schimburile culturale semnificative.
Recent Comments