Expoziție Ioana Palamar & Andreea Pricop „Dialectica Substanței” la ArtEast Gallery, Iași

Dialectica Substanței, la ArtEast Gallery

ArtEast Gallery vă invită joi, 26 iunie, de la ora 18:00 la vernisajul expoziției „Dialectica substanței” semnată de artistele Ioana Palamar & Andreea Pricop și curatoriată de Dana Lungu. Expoziția va putea fi vizitată în perioada 26 iunie- 26 iulie 2025 la spațiul ArtEast Gallery din Strada Păcurari nr. 108, Iași. Expoziția va fi prezentată de criticul de artă Petru Bejan și profesorul Ovidiu Gavrilovici.

Ioana Palamar aduce în discuție tema vulnerabilității umane prin intermediul obiectelor pictate ce evocă, într-o manieră directă și profund sugestivă, structuri viscerale menite să exploreze relația subtilă dintre materie și spirit, dintre ,,epidermă” și adevărul ascuns în profunzimea ființei. Inspirate de teoria psihanalitică, lucrările sondează posibilitatea redescoperirii și recuperării sinelui autentic, fragil, mascat de inerentele convenții sociale.

Andreea Pricop îți propune să insereze vizual gândirea printre imagini și cuvinte. ” textul suprapus peste cuvântul formei noului ce vine e translucid, abstract, în haosul format, fluidizând compact un nou creat al sunetului static dintre abstract și luminat. Dinamica se contrazice, te vede, râde și îmi zice să stau în noul ce se spune că este gândul care contrazice. Se mișcă printre litere, formând o nouă lume cu densitatea omogenă a fluidității apei pline”, precizează ermetic artista.

Profesorul și artistul Mihai Tarași consider că ”Proiectul Dialectica substanței se înscrie, în mod asumat, într-o logică culturală ce își are originile în ideologiile post-moderne care propuneau eclectismul și anarhia sensului drept surse importante de expresie artistică. Andreea Pricop și Ioana Palamar au hotărât să pună la un loc două demersuri foarte diferite – tematici diferite, stilistici, practici și medii de expresie diferite – și să le prezinte publicului în forma unei expoziții cu funcție de semnificant a cărui miză semantică se învârte în jurul ideii de opoziție (și în jurul lipsei de relații coerente între cele două serii de lucrări expuse).

În opinia mea, de comentator, o astfel de miză face legătura (dacă vreți în mod paradoxal) între ideea antică de armonie și logica contemporană a esteticii relaționale (Nicolas Bourriaud), conform căreia privitorul este participant activ la elaborarea sensului. În cazul acestei expoziții, legătura are un raționament simplu: armonia presupune prezența contrariilor și distilarea lor „dialectică” într-o substanță armonică; o dată ce prezența contrariilor este asigurată, operațiunea de distilare poate fi transferată în teritoriul publicului.”

Dana Lungu, curatoarea expoziției, consideră că ”Expoziția tinerelor artiste Ioana Palamar și Andreea Pricop pornește de la acest tip de contrast, de o intensitate aproape insuportabilă, dintre materie și promisiune, dintre carne, cuvânt si cer, de la hiatusul dintre greutatea sângelui și imponderabilitatea revelației.

Lucrările Ioanei Palamar ne prezintă o formă brută, picturalizată, a cărnii sfâșiate și a viscerelor – ofrande de neprivit, materie expusă fără transcendență, fără niciun altar. Materia expusă nu aduce nicio promisiune, nicio consolare. E o tăcere roșie. Disperarea mută a concretului orfan de sens.

În tensiune cu aceasta, lucrările acvatice ale Andreei Pricop semnalează intrarea într-un alt spațiu, propun un dialog continuu între cer, cuvânt si pământ, interoghează permanent raportul dintre trup, semn și absență, între legământ și ce mai rămâne dintr-un legământ, dintre sacralitate, jertfă și speranță.

În acest context, în zilele noastre galeria de artă devine ceea ce a fost cândva altarul: un loc de expunere a misterului, de suspendare a explicației, de întoarcere a privirii către materia care cere sens. Aici carnea sfârtecată poate deveni purtătoare de sensuri cosmice, recuperate recesiv prin estetic. Aici omul poate parcurge spațiul gol, între carne și cuvânt, între imagine și neîmplinire. Galeria este astăzi cortul întâlnirii și preia o funcție ritualică abandonată: nu mai oferă răspunsuri, dar provoacă epifanii sau măcar tresăriri. În locul hierofaniei, avem anatomie. În locul legământului, instalație.

Dialectica substanței propune o meditație asupra acestui contrast: între promisiunea divină și descompunerea materiei, între hierofanie și taxidermie, între norul de foc al Scripturii și sticla transparent-democratică a vitrinei. Într-o epocă în care cerul tace, carnea definește concretul — iar între cele două, spațiul artistic devine singurul loc în care sensul poate încă să apară, fie și sfâșiat”.

Ioana PALAMAR s-a născut în 1989 în Rădăuți, Suceava. A urmat studiile de licență, master și doctorat la specializarea Pictură, din cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design a Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași (2008-2016). A obținut burse de studiu Erasmus la Universidad del País Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea, Spania (2011-2013) și la Alanus Hochschule für Kunst und Gesellschaft, Germania (2015). De asemenea, a participat în programe de rezidență artistică, precum: Alte Schule Hohenstein, Germania (2016-2017), Glo’ Art, Belgia (2017), la Festivalul ART STAYS, Slovenia (2018), Da Slimane, Maroc (2018), La Coyoterra Taller Estudio, Mexic (2022), Metropolitan Fukujusou, Japonia (2023), All that we are, Australia (2023), Doina Auckland, Noua Zeelandă (2024) etc. A organizat în anul 2016 expoziția personală Ansichten des Ichs în spațiul Centrului Cultural Kult 41 din Bonn și expoziția de grup Jam Art Session în aceeași locație trei ani mai târziu, la care a și participat alături de studenții și profesorii Specializării Pictură de la Facultatea de Arte Vizuale și Design din Iași; o altă expoziție personală internațională este Trace organizată la Centrul cultural Clavejero din Morelia, Mexic, în anul 2022. Din anul 2018 coordonează programul de rezidență artistică internațională UNAGE Iași Art Residency cu sprijinul Facultății de Arte Vizuale și Design din Iași, în cadrul căruia s-au desfășurat următoarele evenimente artistice: expoziția de pictură Thanatopraxi a artistului rezident italian Francesco Villicich, expoziția multi-media Da, mulțumesc a artistului rezident american John Dillard, expoziția de pictură și grafică Recuérdame/Amintește-mi a artistului rezident venezuelan Renzo Novelli, expoziția de grafică Drawings of Iași a artistului rezident britanic Stephen Polatch, performance–ul Pigeon Loops al artistei rezidente din Noua Zeelandă Amber Liberte, expoziția multi-media Play and stop a artistei rezidente japoneze Tomie Seo,expoziția interactivă Arteries of the dead: a step towards disunity a artistului rezident indian Vijay Patel, expoziția de pictură The Batman city a artistului rezident Slovenia Juraj Florek și expoziția de pictură Stay here a artistei poloneze Martyna Benedyka. A obținut în anul 2020 Premiul pentru Tineret la Salonul anual Artis. A publicat articolele: Self-portrait: Between normality and psychosis (2018) și Self-portrait in Middle Ages (2019) în revista Anastasis, ed. Artis, Iași, Informal education for the young adults by visual arts (2025) în revista Review of artistic education, nr. 29-30, Ed. Artes, Iași. Este membru titular al Uniunii Artiștilor Plastici din România, Filiala Iași din anul 2018.

Andreea PRICOP s-a născut în 1986 în Fălticeni, Suceava. A urmat Arte plastice – Pictură la Facultatea de Arte Plastice, Decorative și Design, Universitatea de Arte „George Enescu”, Iași, îndrumător licență Liviu Suhar; master Interdisciplinar, Facultatea de Arte Plastice, Decorative și Design, Universitatea de Arte „George Enescu”, Iași, coordonator Mihail Tarași; doctorand în domeniul Arte vizuale la Universitatea Națională de Arte „George Enescu” Iași. Premii: 2025 – Premiul de excelență pentru categoria Arte vizuale din cadrul Gala 10 pentru Fălticeni, Ediția 14, 2013 – Premiul pentru pictură în cadrul expoziției Dragobete Art. Ro, ediția I, Librăria Cărturești, Pallas Mall, Iași; 2012 – Premiul pentru pictură în cadrul expoziției Sărbătoarea Artelor, ediția I, Casa Corpului Didactic, Iași; 2011 – Premiul pentru pictură, Ritmuri atemporale, ediția a II-a din cadrul Simpozionului Internațional Arta și Tradiția în Europa, Iași; Expoziții personale: 2024 – A fost odată un poem, la galeria din cadrul Bibliotecii Municipale „Eugen Lovinescu”, Fălticeni; 2023 – Performance Conexitate, Andreea Pricop&M.E.G.H., ziua 1,2,3, în cadrul N.A.G. 2023 – Performance Night în cadrul expoziției personale The Night, galeriile „Octav Băncilă” și pietonala străzii Lăpușneanu, Iași; Expoziție donare/vânzare Hotel Unirea în cadrul Serile Filmului Românesc, ediția 14; The rain Institutul francez din România la Iași; 2022 – Sunshine, galeriile de artă ale Municipiului Iași „Dan Hatmanu”; Performance Raze de soare, în cadrul expoziției aniversară Puncte Punct Puncte 2008-2022, galeriile de artă ale Municipiului Iași „Dan Hatmanu”; 2011 – Fisuri, galeriile Centrului de Studii Europene „Al.I. Cuza”, Iași; Delicat…ese galeria Moldova Mall, parter, Iași; 2010 – Maculatură Galeria ApArte, Iași. A publicat: 2013 – Arta și tradiția în Europa, ediția a IV-a, Ed. Spiru Haret, Iași (articolul Adevăr și ficțiune în imaginea fotografică); 2012 – Arta și tradiția în Europa, ediția a II-a, Ed. Spiru Haret, Teacher Training House, Iași, (articolul Simbolul ca experiență estetică); 2011 – Arta și tradiția în Europa, ediția a II-a, Ed. Spiru Haret, Iași, (articolul Poezia lui Petrarch și natura duală a femeii); 2009 – Dimensiuni teoretice în artele actuale, Universitatea de Artă „George Enescu”, Iași, Facultatea de arte plastice, decorative și design, Centrul de Cercetare „Estetică și Creație Artistică”, Ed. Artes, Iași (articolul Corpul expus în arta contemporană și producția publicitară); Este membru titular al Uniunii Artiștilor Plastici din România, Filiala Iași din anul 2010.

Din 2012 este membru al Asociației „Artă și Educație «Liviu Suhar»”;  2010-2024 – Secretar general al Asociației Absolvenților Universității Naționale de Arte „George Enescu” Iași.

Galeria ArtEast a fost înființată în 2021, cu scopul promovării artei contemporane românești. În bogata activitate expozițională de până acum și-au găsit loc  deopotrivă artiști emergenți și mari personalități artistice.

Situată în Iași, galeria dezvoltă relații constante cu publicul iubitor de artă, colecționari, critici de artă, jurnaliști culturali și artiști cu diferite opțiuni stilistice.

Prin programul său, ArtEast explorează complexitatea scenei artistice, stimulând profesionalismul, autenticitatea, dialogul creativ cu tradiția și experimentul. Ea  oferă astfel o perspectivă panoramică asupra artei contemporane.

Facebook ArtEast Gallery

str. Pacurari nr. 108 Iași