Art Movements Foundation și Scemtovici & Benowitz Gallery lansează ARTSCAPE, platforma care aduce arta contemporană din galerie în spațiile cotidiene și profesionale
Art Movements Foundation și Scemtovici & Benowitz Gallery lansează ARTSCAPE, o platformă de business cultural care propune o nouă formă de circulație a artei contemporane, dincolo de spațiile consacrate, prin integrarea acesteia în mediul profesional, comunitar și în alte contexte cotidiene.
Inițiativa își propune să creeze punți mai directe între ecosistemul artistic local și organizații, spații și comunități în care experiențele culturale sunt încă limitate sau slab reprezentate.
Într-un context în care accesul la artă contemporană rămâne adesea concentrat în instituții culturale, galerii sau în cercuri deja familiarizate cu acest tip de consum cultural, ARTSCAPE propune extinderea prezenței artei în spațiile în care oamenii își petrec o mare parte din viață: la birou, în spații medicale și de wellbeing sau în alte contexte cotidiene și profesionale.
ARTSCAPE dezvoltă un model integrat în care arta contemporană devine o resursă de experiență, identitate și conexiune – atât pentru oameni, cât și pentru organizații. Platforma oferă servicii de intervenție curatorială pentru colecții corporate, închiriere și comisionare de lucrări de artă, expoziții, activări participative, ateliere creative și programe dedicate angajaților, clienților și comunităților.
Prin această abordare, ARTSCAPE urmărește nu doar transformarea estetică a spațiilor, ci și redefinirea felului în care acestea pot deveni mai vii, mai umane și mai conectate la experiențele culturale contemporane. Intervențiile pot susține revitalizarea identității spațiilor, pot influența experiența oamenilor care le folosesc și pot contribui la crearea unor contexte care stimulează creativitatea, reflecția, interacțiunea și apartenența.
Platforma creează, în același timp, o punte funcțională între artiști, galerii, practici curatoriale și organizații, deschizând noi contexte de expunere, colaborare și valorizare pentru arta contemporană locală. Din această perspectivă, ARTSCAPE funcționează atât ca instrument de integrare culturală în spațiile cotidiene, cât și ca infrastructură aplicată care extinde prezența artei dincolo de circuitul instituțional clasic.
Cu o abordare integrată 360°, platforma acoperă întregul proces, de la analiza nevoilor și definirea strategiei, la curatoriere, implementare, activări și evaluarea calitativă și cantitativă a impactului.
Art Movements Foundation colaborează cu Scemtovici & Benowitz Gallery pentru a reuni expertiza de art advisory, curatoriat, management cultural și accesul la artiști emergenți și consacrați, alături de capacitatea de a adapta intervențiile culturale la nevoi organizaționale concrete, printr-o echipă care înțelege atât ecosistemul artistic, cât și mediul de business din interior.
„Arta contemporană are nevoie de contexte noi de întâlnire cu publicul. Credem că experiența artistică nu ar trebui să rămână limitată la muzee, galerii sau publicuri deja familiarizate cu acest tip de consum cultural. Prin ARTSCAPE, ne dorim să extindem prezența artei în spațiile cotidiene și profesionale și să construim punți mai firești între ecosistemul creativ și viața de zi cu zi a oamenilor. În același timp, credem că oamenii merită să se bucure de beneficiile artei în spațiile în care lucrează, se întâlnesc, se relaxează sau petrec o parte importantă din timp”, a declarat Ioana Luca, Communication & Partnerships Lead, Artscape.
Efectele artei în mediul profesional și în viața cotidiană
Arta în mediul de afaceri are o istorie îndelungată la nivel global, însă în ultimii ani traversează o perioadă de reafirmare, în paralel cu interesul tot mai mare pentru relația dintre cultură, sănătate și calitatea experienței umane. Argumentele privind rolul artei în starea de bine și sănătate sunt susținute de o bază științifică în continuă extindere.
Una dintre cele mai relevante sinteze este raportul[1] Organizației Mondiale a Sănătății, care a analizat peste 3.000 de studii și a evidențiat rolul semnificativ al artelor în prevenirea problemelor de sănătate și promovarea stării de bine. În paralel, cercetările arată că implicarea în experiențe artistice și integrarea artei în spațiile cotidiene pot contribui la reducerea stresului, susținerea echilibrului emoțional și dezvoltarea colaborării.
Un alt studiu[2] realizat recent de cercetători de la University College London (UCL), una dintre cele mai prestigioase universități din Marea Britanie, arată că implicarea regulată și diversă în activități artistice și culturale este asociată cu un ritm mai lent al îmbătrânirii biologice.
În acest sens, Artscape propune nu doar închiriere de lucrăripentru spațiile organizațiilor din România, ci un program integrat de interacțiune cu arta, de la expoziții rotative, tururi ghidate, întâlniri cu artiști, ateliere creative (gravură, desen liber și gândire creativă, olărit, pictură pe ceramică etc) și activări culturale recurente.
Arta ca experiență, identitate și diferențiere
Dincolo de dimensiunea culturală și socială, integrarea artei în spații profesionale sau comerciale poate influența modul în care acestea sunt percepute și trăite. Cercetările din marketing și psihologia percepției arată că asocierea cu arta poate contribui la percepția de rafinament, coerență, valoare și diferențiere, influențând experiența pe care oamenii o dezvoltă în raport cu un spațiu sau cu un brand[3].
„În mediul profesional, artele vizuale pot funcționa ca un instrument strategic de comunicare și experiență. Prin culoare, compoziție, stil și expresie vizuală, lucrările de artă influențează modul în care este perceput un spațiu și pot contribui la coerența identității vizuale, la crearea unei experiențe distincte și la transmiterea non-verbale a valorilor unui brand. Din această perspectivă, arta nu mai este doar decor, ci o infrastructură subtilă de diferențiere și identitate.”
Folosită strategic, arta poate deveni pentru organizații un instrument relevant de modelare a experienței, de comunicare a valorilor și de construire a unor spații mai coerente, mai memorabile și mai umane.
***
Despre Art Movements Foundation
Art Movements Foundation este o fundație culturală independentă care a luat ființă în 2022 în România cu scopul de a contribui la dezvoltarea mediului românesc de artă prin proiecte care creează conexiuni între artiști, colecționari și public, din dorința de a aduce valoare pentru toți actorii implicați – de la mediul academic și independent la galerii, muzee, instituții și publicul larg.
Despre Scemtovici & Benowitz Gallery
Scemtovici & Benowitz Galleryeste o galerie bucureșteană inaugurată în decembrie 2022, cu misiunea de a susține scena de artă și de a crește valoarea artiștilor români pe piața locală și internațională. Galeria are un program artistic consistent și ambițios, în colaborare cu fundația culturală Art Movements Foundation. Spațiul Scemtovici & Benowitz Galleryse desfășoară pe cele două niveluri ale unui imobil construit la finalul anilor ‘20, restaurat și adaptat pentru a găzdui artă contemporană și evenimente dedicate publicului, sectorului creativ și mediului antreprenorial.
[1] World Health Organisation (2019), What is the evidence on the role of the arts in improving health and well-being? A scoping review, Health Evidence Network synthesis report
[2] University College London (2026), Impact of arts on health and longevity, UK Household Longitudinal Study,
Innovation in Aging
[3] Kim, J. & Heo, W. (2021) – Interior Design with Consumers’ Perception about Art, Brand Image, and Sustainability, Sustainability
Recent Comments