Centrul de Cultură „George Apostu” organizează, vineri 27 iulie 2018, ora 17.00, la sediul instituției, evenimentul de închidere a celei de-a doua ediții a programului internațional de rezidențe artistice de sculptură „Albastru”, la care au participat trei artiști cu o activitate artistică impresionantă: Napoleon Tiron (România), Amancio González Andrés (Spania) și Yoshin Ogata (Japonia). Curatorul programului este artistul Maxim Dumitraș (România), membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România.
Despre proiect, artiști și lucrările realizate și lăsate în patrimoniul Centrului vor vorbi criticul de artă Petru Bejan, prof. univ. dr. la Universitatea “Al. I. Cuza” din Iași și domnul Secretar de Stat Gheorghe Popa, directorul fondator al Centrului și inițiatorul proiectului de rezidență.
Proiectul se derulează pe o perioadă de trei ani (2017-2019), cu scopul de a îmbogăți patrimoniul instituției și „Muzeul în aer liber”, și de a crea un veritabil spațiu de vizitare, descoperire și contemplare a artei sculpturale a unor artiști importanți, care vor lăsa în urmă o moștenire artistică și spirituală prețioasă.
Artiștii au finalizat nouă lucrări în lemn cu o tematică bine definită (Albastru), dar cu abordări stilistice diferite. Operele artiștilor vor fi donate la finalul rezidenței Centrului de Cultură „George Apostu” și vor îmbogăți spiritual și cultural spațiul Muzeului în aer liber („Grădina cu statui”).
Proiectul este finanțat de Ministerul Culturii și Identității Naționale, și a beneficiat de sprijinul unor sponsori importanți: Direcția Silvică Bacău – RNP ROMSILVA, care a pus la dispoziție artiștilor masa lemnoasă din stejar, Societatea de Investiții Financiare Moldova S.A. și S.C. Rolex S.R.L.
Programul cultural pentru anul 2018 al Centrului de Cultură „George Apostu” se desfăşoară sub genericul „Un an cât un veac” și este dedicat Centenarului Marii Uniri.
Yoshin Ogata (n. 1948, Miyakonojo, Japonia) a locuit la Londra și a studiat la Muzeul Britanic. După ce a călătorit în Europa, a sosit în Italia la sfârșitul anului 1971, unde a studiat sculptura la Accademia di Belle Arti din Milano, Florența si Roma. În 1975 s-a mutat la Carrara pentru a intra în contact cu lumea marmurei, unde a absolvit Academia de Arte Frumoase.
De-a lungul carierei impresionante de peste 40 de ani, Yoshin Ogata a susținut în mod regulat expoziții personale internaționale, a câștigat premii în numeroase concursuri de sculptură monumentală și a participat la numeroase simpozioane internaționale.
Sculptează forme mai mult abstracte cu teme acvatice și de multe ori opere mari pentru amplasarea în spațiul public. Lucrările sale pot fi găsite în importante colecții publice și private internaționale.
Napoleon Tiron (n. 1935, Oasele, Galați) a studiat la Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din București, specializarea Sculptură, clasa profesorului Boris Caragea. A fost la rândul lui profesor la Catedra de Sculptură a Academiei de Arte Frumoase.
Napoleon Tiron este unul dintre cei mai importanți sculptori ai României. Împreună cu Apostu și Horia Flămându, deschide o expoziție de grup la sala „Simeza”, în București, 1977.
Distins cu Premiul Uniunii Artiștilor Plastici din România pentru participarea la Tabăra de sculptură de la Măgura-Buzău, 1970 (premiu colectiv), Marele premiu al Uniunii Artiştilor Plastici din România pentru activitatea artistică (1986); Ordinul naţional Pentru Merit în grad de Mare Ofiţer (2000).
Susține numeroase expoziții personale și de grup, atât în țară, cât și în străinătate, și participă la numeroase simpozioane în țară, în Cehia și Germania.
Amancio González Andrés (n. León, 1965), sculptor autodidact, deschide prima expoziție personală în anul 1992, la Madrid. Începând cu anul 2002 participă frecvent cu lucrări monumentale în aer liber la simpozioane de sculptură în Spania, Danemarca, Turcia, Croația Mexic, Rusia.
Cu o experiență artistică de trei decenii, a expus lucrări cu preocupări conceptuale asupra unei figuri umane metamorfozate care reflectă formele expresioniste, susținând mai bine de 40 de expoziții personale. Este realizatorul a 27 de busturi în ipsos ale marilor scriitori ai regatului leonez.
Maxim Dumitraș (n. 1958, Sîngeorz-Băi) a studiat la Universitatea de Artă şi Design din Cluj-Napoca. Este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România, membru al Asociaţiei Internaţionale a Artiştilor din Paris, Franţa (A.I.A.P.) și fondatorul Muzeului de Artă Comparată de la Sângeorz-Băi.
Maxim Dumitraş este, rând pe rând, sculptor, pictor, fotograf, cercetător şi curator.
Prima expoziţie personală a lui Maxim Dumitraş se petrece în anul 1976, la Sângeorz-Băi, urmând să expună anual atât în ţară, cât şi în Letonia, Elveţia, Ungaria, Franţa, Germania, Olanda şi Belgia. Printre expozițiile de grup, alături de alte nume mari ale sculpturii autohtone, se numără cele din Bucureşti, Târgu Mureş, Cluj Napoca, Arad, Reşiţa, Baia Mare, Chişinău.
În anul 2017 obține premiul national pentru sculptură Constantin Brâncuși.
Începând cu anul 1978, Maxim Dumitraş organizează simpozioanele de la Sângeorz-Băi, la care este atât gazdă, cât şi participant. Pe lângă acestea, Maxim Dumitraș a participat şi participă în continuare în fiecare an la simpozioane de sculptură din întreaga lume (Spania, Grecia, Turcia, Germania, Franţa, Bulgaria, Republica Moldova, Rusia), cu lucrări în marmură, piatră şi lemn.
Biroul de presă al Centrului de Cultură „George Apostu” Bacău

Recent Comments